我应当怎样形容江南戏曲艺术之花莆仙戏呢？

　　假如我是个诗人，我就要写一首长诗来描绘她千年的绚烂。

　　莆仙戏中国戏曲剧种中历史最悠久，演出形态最古老、剧目最丰富，在表演艺术上最具有特色的剧种之一。

　　纵观莆仙戏，源于唐代乐舞“百戏”，南宋时期已极盛行，明代后，接受外地剧种的影响，综合唱、做、念、打和化妆表演等艺术，逐渐形成地方色彩浓厚的莆仙戏，并随着时间的流逝，时代的发展而飞跃和提高正因如此，莆仙戏成为福建省五大地方剧种之一。

　　我，虽然只是一个中学生，但在这种文化艺术潜移默化的艺术熏陶下，对其也产生兴趣。看台上那一个个红红绿绿的演员，演绎着人生百态，此时台下的我早已分不清戏里戏外了。戏终了，但演员那饱含柔情蜜意的声韵，仍荡漾在我的耳际，萦绕于我的心中。美哉！妙哉！

　　光艳一闪，是演员炯炯的目光；疾走惊跃，是她们变幻的脚步；婀娜多姿，是她们柔媚的身躯；五颜六色，是她们飘舞的衣襟。忽而双眉颦蹙，忽而笑颊粲然，忽而点额抚臂，忽而挺身敧立，按剑引弓……尽态极妍，只能借用白居易的两句诗“珠缨炫转星宿摇，花鬓斗薮龙蛇动”来概括了。

　　正因为这莆仙戏舞台演员表演得绘声绘色，活灵活现，才让莆仙戏的地方人情味更加浓郁，文化内涵更加丰富，历史底蕴更加深远。

　　这样的种种，印证了莆仙戏的魅力与价值；《秋风辞》、《状元与乞丐》、《春草闯堂》、《团圆之后》等一系列剧目频频获奖，完整地诠释了莆仙戏在中国曲艺界的地位。但是，现在的莆仙戏在莆田年轻人心中已今非昔比，他们似乎淡泊了这一地方文化，只有一些老人还经常坐于戏台之前，谈古论今，其乐无穷。

　　江南戏曲艺术之花莆仙戏，这朵百世流芳，千古不朽的瑰丽之花，曾以它独特的魅力征服了无数的兴化人。而作为新一代兴化人的我们，更应去了解家乡的文化，复兴这璀璨的艺术。（莆四中八年1班 陈圣杰/荐稿老师 林祖芬）