郑云鹏创作的《水月观音》。

　　5月上旬，中国·莆田工艺美术城开城。在木雕区华艺雕刻厂的展示窗口里，以沉香和檀香摆件为主的木雕工艺品琳琅满目，吸引了众多观众。这些精致的工艺品，大部分出自郑云鹏之手。

  　郑云鹏出生于仙游县度尾镇——孕育出著名国画大师李耕和南国佳果文旦柚的神奇土地。云鹏高中毕业后，由于家境窘困，转而学艺谋生，从研习国画到专攻莆田传统木雕，走过了坎坷的青春之路。

　  要在雕艺上高人一筹，不仅需要慧眼灵心，还需孜孜不倦的探索精神。当今艺术界，不少富有才华的年轻人“小荷才露尖尖角”，便急功近利，醉心于商业运作。年轻的云鹏不为世俗所动，以执著和严谨的态度潜入艺海，用心灵与一段段枯枝朽木进行艺术对话，收获了许多创作的灵感和创造的愉悦，功力日趋精进，从普通技工起步，成长为莆田华艺雕刻厂的艺术总监。

　  华艺雕刻厂是以设计雕制名贵木材沉香、檀香等为主的工艺老企业，为青年才俊提供了宽松的创作环境。云鹏在这里可谓如鱼得水，不但展示了不拘的创作思路，而且独辟蹊径，孕育“沉檀之恋”，创作灵感一次次爆发。他创作的沉香作品《高山观自在》，造形朴质无华，立意深远，把人性的关爱与佛性的慈悲化为一体；檀香作品《妈祖出巡》，场面宏大，人神众多，呈现出妈祖爱洒大海、情牵千古的神性之美。

  　年仅34岁的云鹏已在雕坛上打磨了16圈年轮。他说：“雕艺创作中，已不再局限于单纯的点、线、面三维一体的造型，应关注材质的品位、品味、品牌，名贵材质的形状、色泽、纹路、肌理是本，雕家的思想、理念、追求、发现是笔，两者优化组合，才能赋予作品上善之美。当下是弘扬个性、追求品位的时代，必须站在前锋思考，赋予作品更高的艺术价值。”他用印度老山檀香创作的《猴门福寿》，在长约35厘米的块根中，雕出28只猴子，根据材质缀以山洞、怪松、芭蕉、仙桃，一挂藤萝摇曳着山野的逍遥自在，几丛山花怒放出人间绚丽的春光。

  　在云鹏看来，手中雕刀雕的是山水花鸟、人物形状，心中雕刀雕的是自然野趣、生命意韵。在他的艺术语境里，水流花谢、涛生云灭、月静山空，种种自然景观流淌着如歌的行板；骚人墨客、英雄豪杰、神仙佛陀，各类人物形态呈现出如诗的意韵。他用东加檀香雕制的《三十三观音》，是根据《妙法莲花经普门品》所创，构思严谨，刀法新颖。谈及创作理念，云鹏认为，没有思想的艺术是空洞的，只有把自己对作品主题的理解加以艺术诠释，才能触动人们的心弦，哪怕仙佛工艺品也是如此，从敬畏到期望，从期望到欣赏，从欣赏到心灵对话。果然，《三十三观音》轻取第七届中国工艺美术大师博览会金奖。

 　 云鹏现任莆田市雕塑学会常务副会长。这些年来，他已不记得获得多少次工艺创作奖了，他的檀香作品《三星拱照》获第六届中国工艺美术大师博览会金奖，《满堂佛》获第二届中国国际礼品展金奖……对他而言，获奖只是外在的肯定，从艺的深层幸福却铺展在追求的过程之中。